Renascer Praise

O Início de um Legado (1993)

O Renascer Praise nasceu em 1993, fruto da visão do Apóstolo Estevam Hernandes e da Bispa Sonia Hernandes, líderes e fundadores da Igreja Renascer em Cristo. O objetivo era criar um ministério de louvor que não apenas servisse à congregação local, mas que também pudesse levar a adoração a um nível de excelência e alcance nacional. Naquele ano, foi gravado o primeiro álbum, intitulado simplesmente Renascer Praise 1. Com uma sonoridade simples, alinhada ao cântico congregacional da época, o trabalho já demonstrava o embrião do que viria a ser uma das maiores forças da música gospel brasileira: letras profundas, baseadas em experiências e testemunhos, e melodias cativantes. A liderança musical e criativa da Bispa Sonia Hernandes já era o pilar central, sendo ela a principal compositora do grupo, uma característica que se mantém até hoje.

A Consolidação e o Pioneirismo (Anos 90)

A década de 90 marcou a rápida ascensão e consolidação do Renascer Praise. A cada novo lançamento, o ministério expandia sua complexidade musical e a magnitude de suas produções. A gravação do Renascer Praise 2 (1995) trouxe um dos maiores hinos do grupo e da música gospel nacional: “Plano Melhor”. Essa canção rompeu as barreiras da igreja e tocou em rádios por todo o Brasil, solidificando o nome do ministério no cenário musical.

O que realmente diferenciou o Renascer Praise foi sua abordagem pioneira nas gravações ao vivo. Eles foram um dos primeiros ministérios no Brasil a transformar a gravação de um álbum em um megaevento de adoração. Em vez de estúdios fechados, eles escolheram teatros, casas de show e espaços públicos, reunindo milhares de pessoas. Locais como o Palácio das Convenções do Anhembi e o Olympia, em São Paulo, tornaram-se palcos para noites históricas de louvor. Álbuns como Renascer Praise 4 – Conquista (1997), com a canção “A Guerra de Golias e Davi”, e Renascer Praise 5 – Tributo ao Deus de Amor (1998), mostraram um amadurecimento musical notável, com arranjos mais sofisticados, a inclusão de orquestras de cordas e metais, e um grande coral que se tornou uma marca registrada do grupo.

A Era de Ouro e o Impacto Nacional (Início dos Anos 2000)

Os anos 2000 representam a “era de ouro” do Renascer Praise, um período de popularidade massiva e impacto cultural sem precedentes. O ministério elevou suas produções a um patamar ainda mais alto, realizando gravações em estádios de futebol, algo inédito para um grupo gospel na época. A gravação do Renascer Praise 7 – Ressurreição (2000), no Estádio do Pacaembu, foi um marco histórico.

Musicalmente, essa fase foi caracterizada por uma fusão de pop rock com adoração congregacional, resultando em hinos poderosos e de grande apelo popular. O álbum Renascer Praise 8 – A Colheita (2001), gravado na Via Funchal, trouxe o clássico “Promessa”, uma canção que se tornou um símbolo de esperança para milhões de brasileiros. Outros sucessos estrondosos vieram a seguir:

• “Poeta” e “Norte e Sul, Leste e Oeste” (do Renascer Praise 9 – Anda Sobre as Águas)
• “Eu me Rendo” (do Renascer Praise 10 – Restauração)
• “Na Força do Louvor” (do Renascer Praise 12 – Apostólico)

Neste período, o grupo alcançou vendas expressivas, conquistando múltiplos Discos de Ouro, Platina e Diamante, e suas músicas dominavam as programações de rádio e TV do segmento. O Renascer Praise não era apenas um grupo musical; era um fenômeno.

A Formação Clássica e as Vozes Marcantes

Durante essa era de ouro, uma formação de vocalistas se tornou a cara do ministério, com vozes que marcaram uma geração. Liderados pela Bispa Sonia, nomes como Soraya Moraes, Marcelo Aguiar, Paulo Rogério, Rhéia, Gislene, Ozeias de Paula, e muitos outros, emprestaram seus talentos para criar uma identidade sonora única. A combinação de diferentes timbres vocais, solos emocionantes e poderosos uníssonos se tornou uma assinatura do som do Renascer Praise.

Superação e Reinvenção (Final dos Anos 2000 e 2010)

A segunda metade dos anos 2000 trouxe desafios para a liderança da igreja, mas o ministério de louvor demonstrou resiliência e continuou a produzir obras de grande relevância. O Renascer Praise 13 – A Colheita (2006), gravado no Estádio do Pacaembu para mais de 100 mil pessoas, foi uma demonstração de força e fé. Deste álbum saiu o hit contagiante “1000 Graus”, uma das músicas mais executadas do grupo até hoje.

A década de 2010 foi um período de reinvenção. O grupo soube se renovar ao incorporar novos talentos e sonoridades. A chegada de artistas renomados como Davi Sacer, Thalles Roberto e Clovis Pinho (então no grupo Voz da Verdade) trouxe um frescor ao som do ministério. Álbuns como Renascer Praise 16 – Canto de Sião (2010), que apresentou a primeira versão do sucesso “Hosana”, e Renascer Praise 17 – Novo Dia, Novo Tempo (2012), mostraram a capacidade do grupo de dialogar com as novas tendências da música cristã contemporânea sem perder sua essência.

A gravação do Renascer Praise 20 – Daniel (2017) foi outro momento significativo, com canções como “Daniel” e “A Resposta”, que trouxeram mensagens de perseverança e fé em meio às provações, refletindo a jornada do próprio ministério.

Características Musicais e Ministeriais

Composições e Liderança

O coração do Renascer Praise reside nas composições da Bispa Sonia Hernandes. Suas letras são profundamente bíblicas, muitas vezes nascidas de experiências pessoais, testemunhos e pregações. Elas abordam temas como fé, esperança, guerra espiritual, redenção e a soberania de Deus, criando uma conexão genuína com o ouvinte. Sua liderança não é apenas administrativa, mas espiritual e artística, guiando a direção de cada projeto.

Sonoridade e Produção

A sonoridade do Renascer Praise é grandiosa. A base de pop rock é enriquecida por elementos de soul, R&B e música clássica. O uso de orquestras completas, naipes de metais vibrantes e um coral com centenas de vozes cria uma textura sonora épica e envolvente. A produção musical sempre foi um ponto de destaque, com arranjos complexos e uma qualidade de gravação que estabeleceu um padrão de excelência no mercado gospel.

O Palco como Altar

Para o Renascer Praise, uma gravação ao vivo é mais do que um show; é um culto. O palco é concebido como um altar de adoração. A produção visual, incluindo cenografia, iluminação e, por vezes, performances de dança, é meticulosamente planejada para criar uma atmosfera de imersão espiritual. O objetivo é levar a congregação, seja a presente no local ou a que ouvirá o álbum, a uma experiência profunda de encontro com Deus.

Legado e Influência Contínua

Com mais de 20 álbuns lançados e mais de três décadas de história, o legado do Renascer Praise é inegável. Eles não apenas criaram um cancioneiro que é parte integrante do louvor em milhares de igrejas brasileiras, mas também redefiniram o conceito de música de adoração ao vivo no país. O ministério foi uma escola e uma vitrine para inúmeros músicos e cantores que hoje têm carreiras solo de sucesso.

Além dos álbuns, o Renascer Praise é uma atração central na Marcha para Jesus de São Paulo, o maior evento cristão a céu aberto do mundo, onde lidera milhões de pessoas em adoração pelas ruas da cidade. Mesmo com o passar dos anos e as mudanças no cenário musical, o Renascer Praise continua ativo, gravando novos projetos, como o Renascer Praise 22 – Hosana (2022), que revisitou grandes sucessos e reafirmou seu chamado de levar uma mensagem de fé e esperança através da música.